아이유가 직접 밝힌 '아이와 나의 바다' [작사 작곡 비하인드]
5집중 최애곡이다
가사에 몰두해서 듣다가 울컥했던 적도 몇 번이고 처음 들었을 때 울림이 컸던 곡이라서 아이유가 어떤 생각으로 <아나바다>를 작사하게 됐는지 배경이 너무 궁금했어. 이후 앨범에 대한 이야기를 통해 아이와 나의 바다의 비하인드 스토리를 알게 됐고 이 곡을 더욱 사랑하게 됐다. 그리고 아직도 나의 플레이리스트로부터 재생되고 있다.21.03.30 [강한 나의 볼륨 높이기] 이 곡은 전주와 후주 없이 처음부터 끝까지 아이유 씨의 목소리로 채워져있는 <아이와 나의 바다> 입니다.
같은 인간이지만, 「과거」의 자신과 「지금」의 타인 레벨은 아니라고 생각해요. 그래서 이게 제 '20대의 전반적인 이야기'를 다뤘어요 1절에는 <20대 초반> 2절에 <20대 중반> 3절에 <20대 후반>을 나눠 썼는데요.
그러면서 나는 옛 내 안에 광활한 바다가 있을 때로 돌아간다고 외치다가 3절에야 돌아갔다.그런데 마지막에는 나는 이제 인생의 모든 수수께끼를 풀었어!이게 말이 됩니까.
<아이와 나의 바다>는 20대 아이유의 지난 10년을 관통하며 '감정의 물결'을 함께 유영한 것으로 볼 수도 있다.
하지만 이 곡을 듣는 청자는 꼭 20대가 아니라도 얼마든지 몰입이 가능하다.
1절은 지금의 내가 너무 초라할 때, 자신조차 자신을 사랑하지 못하고 좌절하는 스스로를 바라볼 때라면 2절은 자신을 긍정했던 시절을 되돌아보게 한다. 3절은 이 모든 과정을 거쳐 성숙해지는 나를 위해. 지금이 끝이 아니라는 생각을 하게끔 만들어야 조금 힘이 난다.
그래서 현재의 시점에서 외롭고 힘든 삶을 사는 사람이 이 곡을 만나면 예전의 내가 좋았던 날들을 다시 떠올리고. 이렇게 거지 같은 현실이 아닌 시기도 있었잖아 하면서 발 한번 차고 올라오는 힘이 있어
마지막 방점은 그래도 가끔은 여전히 인생에 지는 날도 있을 것이다. 다시 헤매도 돌아오는 길을 안다라는 가사가 될 거고. 고백하면 그래서 나는 <아이와 나의 바다>를 들으면서 그렇게 눈물이 났던 것 같다.21.04.01 [아이유의 팔레트] - <아이유와 나의 바다> 녹음 과정 비하인드
녹음 원테이크로 한 <아나바다> (혈압이 깨질 뻔한) 고음 절정 파트
사랑과 나의 바다 - 녹음 원테이크 아이유 : 너무 불쌍해 보이니까 또 퍼뜨리지 마세요제가 그때 말랐을 때고 정말 힘도 없을 때였는데 그 부분을 부르기가 힘들더라고요
원래는 반신 길이가 낮은 곡이었어요 그런데 그날 녹음실에서 1절 녹음을 끝냈는데 언니, 이거 진짜 아닌 것 같아요. 반만 올려요?" 그래서 "제휘야, 지금도 높아" "너 라이브 할 거 아니면 그런 얘기 하지 마"라고 했는데... 어떻게 녹음을 1번을 다 받아놓은 상태에서 다시 반키를 올려서 재녹음을 하자고 할 수 있는지...?
제휘: 어느 정도 트랙이 정리돼 있고 반 키를 올리면 자신도 고생해야 하는 상황이었는데 반 키를 올린다는 건 그만큼 중요했어!
가치가 있었어? - 더 줄걸! - 아이와 나의 바다는 김재휘 씨가 먼저 '누나의 일대기를 담은 곡을 만들고 싶어요!' - 5분 16초에 맞는 곡을 만들겠습니다. - 제 생일(5월 16일)에 맞춰서 의미를 뒀다.
아이유의 일대기가 담긴 곡... 작곡가 제휘의 기획 의도만 들어도 가슴이 뭉클해진다 곡 만들기의 시작점부터 대곡을 고르겠다고 벼르고 러닝타임도 5분16초. 더 멋진 곡을 만들려고 프로들이 머리를 싸매고 수정을 거쳐 완성한 사랑과 나의 바다.
갑작스런 요청에 높은 고음을 소화하는 아이유도 훌륭하지만, 수정하기로 결심했을 때 망설이지 않고 방향을 바꾸는 제휘도 천재 같다. 그런 과정에서 한편의 대서사시 같은 <아이와 나의 바다>를 우리는 '감사합니다~'라고 감동하며 듣게 되었다. 가끔 음악은 찰나의 판단으로 '신의 한수'가 되는 포인트가 있는 것 같다 음악은 잘 모르지만 모르는 사람이 들어도 이렇게 좋은 걸 보면 말이야 21.04.02 [유희열의 스케치북] - <어린이와 나의 바다> 하지만 가사 설명 + 1번 라이브
